导读：孩子学画画一段时间了，家长却越来越看不到进步，究竟是为什么呢？黄露博士为您解答疑惑：进步的含义是什么？为什么家长认为孩子没进步？

黄露博士：

我们先看看老师对京京的艺术成长观察记录

针对京京的个人特点，

老师在教学中对京京采取以下教学策略：

为什么我们会觉得孩子画画没有进步？

问题的核心是我们判断“进步”的标准是什么？

有家长说，孩子能把颜色涂匀，涂满，在她眼中就有了进步；

有家长，孩子越画越像了就是进步；

有家长认为，先用线描出来再涂上颜色，画面整洁漂亮，装饰性很强，孩子的进步就很大；

有的家长认为，孩子能把素描、油画、国画、动漫、剪纸、陶艺全部玩一遍，就肯定有进步；

有的家长认为，能画出像专业画家那种感觉的，就很有进步；

有家长说，孩子能安静下来画画就是进步；

……

每一个家长考核“进步”基本都以自己的孩子为判断基础，对进步的理解也出自于对自己孩子的成长要求，但是基本可以理解为艺术技巧的“显性进步”。而想象力，观察力，创造力，这些东西，属于“隐形”进步，如果我们不用心就很难感受到，所以很多人都习惯去抓住眼前的“显性进步”，而忽视了儿童阶段更为重要的“隐形”进步。

在校外教育领域，美术这个学科与很多学科不一样，英语有背单词多少的标准，舞蹈、钢琴都有考级的标准，一对一的标准是提分……美术因为无法产生明确标准，大家只好倾向于“显性标准”，就是美术技能的进步。这种普遍存在的心理，也让很多培训机构抓住，让这个行业变得鱼龙混杂。

其实，让家长看到“显性进步”不是难事，让孩子照着范作画得很像不是难事，让孩子把典型形象画出来不是难事，让孩子机械地临摹大师作品也不是什么难事，让孩子画得很整洁更不是什么难事，让孩子把颜色涂匀涂满根本就不算个事儿……关键不是看教师用不用心，而是看教师有没有良心。

判断孩子是否“进步”一定要在区分年龄的基础上针对每个孩子的特点。

首先，每个年龄段“画画”给孩子带来的进步，标准是不一样的，我们不能拔苗助长。我们应该尊重不同年龄段儿童自身的表现欲望，教学和考核都应该符合儿童的认知水平和年龄心理特征，家长和教师都不应该用成人的模式化概念束缚孩子想象、创造的翅膀，也不要毁了孩子对艺术特有的纯真和审美修养。

其次，衡量每个孩子的进步标准也是不一样的。例如，对某一个5岁的孩子，用一节课让他/她把颜色涂匀涂满是可以接受的，因为她/他是个很安静的小女/男孩，喜欢整洁的画面，涂满涂匀的效果让她内心很愉悦。对一个喜欢自由表达，不在乎画面效果更在乎故事细节和情感表达的5岁孩子，如果没有特殊要求，不用考虑“涂满涂匀”这个问题。